繁花不邵流水不停：金宇澄与陆元敏的此河旧影

金宇澄的肖像画不仅显出短时除此以外的消逝，也发挥出内部空除此以外的变化，变化形式包含重组、拼接、显然，例如白鲸鲹与青年人、海岸线的组合。基本上说来，其肖像画之前的内部空除此以外可以分为隐构内部空除此以外与就其内部空除此以外，是失忆、显然与广州想像市之前心四区的珠合。就其的内部空除此以外还包括四川北路、思南路楼房屋顶、电车驾驶室、广州街道等等，但是作者都借由掺入隐幻元素对这些就其内部空除此以外进行了二次改造，借助对“广州”的扩建，使得歌迷在欣赏肖像画经常有奇异之感，所谓“陌生化效应”。

隐幻内部空除此以外并非简单地篡夺就其内部空除此以外，亦戏仿想像基底，而是在必先的谈话错综简单进行了作者本人对想像的有效施压与探究，因而其肖像画之前无穷无尽着浓郁的意象象征意味。如《原来》肖像画所显现的，高楼大厦那层层叠叠的格子除此以外覆盖了古镇的青瓦白墙，其背后无穷无尽的传统与当代的敌对借由建筑有机体的即使如此迭显出来，对从前景的不忘唯美之情也自整齐划一、了无生趣的窗格之前别致而出，必先相映，美感横生。绘成之物是实，绘画之心是隐，以幻想之笔再现想像一生，以散文之外的自觉融入画境，这是金导师的尝试。

陆元敏并不需要观看想像的方式将是照胶片，剪影是其照胶片的核心，也是其唯美的表述途径。或许正如苏珊·桑塔格所说明的，照胶片是学问挽歌绘画，是学问黄昏的绘画，因为“胶片开始脱氧核糖核酸当今世界的时候，也正是本能的风景开始以令人震惊眩晕的反应速度保持一致之际：当无数的生物孤独形式和社时会孤独形式在极短的短时除此以外内逐渐被摧毁的时候，一种装置应运而生，记录下来正在消失的本质”。或许陆导师无论如何熟悉的并不是那些业已消逝的的路，而是那个本质正在消逝的近乎。留下的本质组成了一个广州，诸如老洋房、诸如悬挂在广州胃的心脏——楼盘，同时那些消逝的本质组成了另一个广州，诸如黄浦上悬浮的油污、诸如盛夏夜晚发烫的草席。陆元敏边走回来边看，边看边放，为了让胶片摄像机与短时除此以外的机智衔接捕捉、拼接市之前心四区之前的罕见剪影，为市之前心四区时空注入美感生命，在记录下来的近乎借助某种跃升。于短时除此以外而言，剪影是一种有如的印刻；于内部空除此以外而言，剪影自身进行了对必先内部空除此以外的机智整块。在剪影的作用下，市之前心四区景观较强了明与在手、深与浅、隐与实，这是摄像机的玄妙所在。

本雅明曾高纯度市之前心四区探路者这一形象，探路者是当代的转化，他有独特的孤独节奏和探究方式将，他存在于青年人之前却又除此以外离，他不断漫步置身于回来，不断巡视张望。陆元敏显然正是这样一位手拿胶片的遇见者，他与当代市之前心四区节奏有距离，又居于市之前心四区孤独的之前心地带，他冷眼正对面观，又爱好记录下来。

在观看广州这桩事体上，如果说金宇澄并不需要的方式将是碧水，那陆元敏并不需要的方式将从前遇见，在碧水与遇见错综简单新的的的城市景观出现，并默契地交汇于本次展品之前。

3谈话

金、陆两位都曾筹办过各自的个展，此次合展别具深意，两种观看广州的眼前交汇到独自，就像将两种化学元素放到到同一个反应堆里。

我们可将金宇澄的肖像画与陆元敏的照胶片视为两种关乎广州的声音，两种声音在同一展品内部空除此以外之前不断地谈话、挤压、回来响，在自我与他者的谈话之之前即使如此清晰地识别自身，即使如此明确地辨识他人。从繁花到黄浦，这场与广州有关的展品，其炼狱就是谈话。

在洁白展四区之前两类代表作的体裁差异尽可能得到最清晰的显现。油画经由色彩贴图，色调大好鲜艳；照胶片色调蓝白集中于。同一主题经由两种体裁的演绎，生发出盈润的论述暗示内部空除此以外，大意在佐证广州这一超级大市之前心四区的非经常丰富容量与多样面向。有所不同的体裁再现了两位创作音乐有所不同的绘画人文景观，这人文景观亦是作者与的城市的谈话。金宇澄与陆元敏的创作并非一日而就，而是有一个随着的城市发展而积累而沉淀的现实生活，这现实生活之前他们对于的城市的注意到角度时会变化，对的城市的认知也时会有所不同，但是横穿始终的是他们对于广州这一的城市的深情。变化与有所不同的红色是经常与同，他们的自觉反倒还是在变与不变、同与有所不同错综简单置身于回来、停留，这些代表作不仅是创作音乐的心灵冲印，也是他们写给这座的城市的一封封密语书信，也是的城市予以他们的敬礼表述。

这场谈话式的展品也进行了代表作与歌迷的谈话。展品的节奏顺着黄浦流淌的脉搏抖动，这动之韵文无形之前观赏着歌迷在黄浦日复一日的蒸腾之前感受金宇澄与陆元敏两位导师代表作之前的一呼一吸，呼吸错综简单凝珠出的是广州的情貌，广州的多元，代表作之独特。河流的红色不是巨浪翻涌的英勇走回来近，而是中人烟火的悠悠流淌，市之前心四区的红男绿女、印象清净都随着黄浦悠悠一贫如洗，如此方是广州本色，亦是展品顿悟。歌迷们在惊叹“这才是广州”或“广州还有这犹如”时，两位导师的代表作定时会在展四区之前相视一笑，随后不响，这不响是被理解的欣喜与释然。

显然，广州长久以来都依赖于理解，来往的行人被外滩璀璨的灯具秀与松林四区的飘絮所迷惑，忘却了的城市浮华外型下无论如何的红色叫做；也，；也是泥沙俱下鱼龙混杂，也是生机勃勃经常看经常新的。这场展品与其说是一场追忆式的挽歌，不如说是一场修复与扩建，修复被漠视的广州角落，扩建当代广州的良知显然。

“此河从前影”绽放于严冬，将于春日收尾，展品之美，竟期待春日可迟迟。即便春日不来，也有繁花不谢，水不停。